北京风雷京剧团风入松剧社出品的京味儿话剧以“京剧+”的思维已成京城演出品牌，继2015年的《网子》和2017年的《缂丝箭衣》之后，由松岩、松天硕父子联袂创作的梨园三部曲的完结篇《角儿》，将于4月17日至21日登陆天桥艺术中心。

 

　　延续“京味儿”风格

　　编剧、时任北京风雷京剧团团长的松岩4年前把京剧和话剧元素跨界创新融合，已公演的前两部剧目以新颖的形式收获赞誉。此次推出的《角儿》延续了前两部的京味儿文化风格。

　　全剧以怀旧的景致，以及难得一见的梨园戏班后台，练功、化妆、表演等传统真实技艺情景的演绎，展现出京剧的历史和梨园界的艺术传承与文化内涵，以及朴素一生的匠人精神。

　　探讨什么是“角儿”

　　《角儿》讲述了出生在梨园世家的少奎，从幼时便憧憬要成“角儿”。《角儿》延续前两部作品的原班人马，编剧兼主演松岩说：“梨园三部曲的第三部我写了一个武生演员为了成‘角儿’付出了一生的艰苦追求，我只是想道出艺人对于传统艺术的情感坚守。角儿究竟是什么，我想只有‘座儿’心里最明白。成角儿的人多半都是受大苦、忍大辱，但同样吃苦的人大多数却没成角儿，这样的人占到了京剧从事者的绝大多数。”

　　导演松天硕则表示，“如果说前两部以物件为主讲故事，这次则是绕回了人物担当。我们想尝试触碰戏曲的核心，探讨什么是角儿？怎样成角儿？”

　　抢装成为新挑战

　　为了讲好这个故事，主创在剧本上花费的时间要比前两部多。剧中还将大胆使用直径11米的大转台，打乱时空，让两个时代并行。而剧中年轻和老年的主角都由松岩一人饰演，跳跃叙事、频繁换场以及抢装都将给剧组提出挑战。

　　松岩说，“抢装一般需要20分钟，但我们从勾脸到上台，总共1分20秒。我们从很早就开始反复练，要求下笔准确度非常高。”此外，现场乐队也将以小复古的形式呈现，即将一般隐身侧幕的乐队请回舞台，并承担讲述者的职责，乐队全程用锣鼓讲故事，参与表演。

　　文/本报记者 郭佳