可可西里无人区拍摄，王家卫监制，新京报记者独家专访《撞死了一只羊》导演

　　这只“羊”最接近万玛才旦的文学气质

　　由王家卫监制，万玛才旦导演，藏族演员金巴、更登彭措、索朗旺姆主演的电影《撞死了一只羊》今日在全国艺术电影放映联盟专线放映。影片讲述了司机金巴在路上遇见了一个和自己同名的杀手，两个叫金巴的人的命运便神秘地联系在一起。

　　该片在漫威年度大作《复仇者联盟4》上映后两天上映，足见其勇气。导演万玛才旦认为这可能是一件好事，“坦然面对吧”。与《复联4》主打情怀与特效不同，《撞死了一只羊》的亮点可能是目前市场上比较稀有的藏族题材与极致的影像语言。

　　《撞死了一只羊》将拍摄地搬到了海拔5500米高的可可西里无人区，用镜头记录生命个体的情感和处境。该片用4:3画幅，并且用三种色彩对应三个不同时空，关于回忆和梦境的处理让影片十分写意，这与万玛才旦和次仁罗布文学作品的创作风格十分一致。新京报记者独家专访了导演万玛才旦，为观众解码这部电影独特的电影语言。

　　影像

　　4:3的画幅和3种不同色彩制造梦幻感觉

　　在与摄影师吕松野商量之后，万玛才旦觉得4：3的画幅最适合影片的气质。该片改编自次仁罗布的短篇小说《杀手》和万玛才旦的短篇小说《撞死了一只羊》。两部小说与以往现实主义题材小说的创作方法不太一样，叙事文本建立在实验性的基础之上，导演希望在影像上也需要一些非常规的思维来呈现，就用了这样的画幅。

　　导演看中的还有这种画幅流露出的复古感觉，4：3的画幅帮导演实现了对于时代的虚化处理。“这片子虽然是在玉树拍的，但你可以把它理解为发生在一个更广阔的藏地地域的故事，没有什么局限。”

　　影片涉及了三个时空：现实时空、回忆时空以及片尾的梦境，这些色彩在写剧本的时候就被决定下来了。现实部分用了彩色，回忆部分则用了黑白，而梦境则用了一种类似油画的色彩。整部片子虽然都是数码拍摄，但是导演在影像上尽可能呈现出一种胶片质感，特别是司机金巴在荒漠中开车的镜头，画面很有颗粒感。在后期调色时，导演也尽量强化这种质感，并且会根据不同场景做细微的调整。

　　结尾的梦境部分，虽然也是彩色，但是更加夸张艳丽，就像我们在梦中看到的色彩。并且导演还在回忆部分的黑白画面中做了很多虚化处理，比如茶馆那场戏，每次老板娘回忆杀手金巴的时候，黑白镜头都做了虚化处理，故意模糊两个人的身份。回忆部分和最后的梦境都用了一个叫Lensbaby的特殊镜头，制造一种梦幻、虚幻的感觉。

　　剧本

　　最接近文学气质的作品

　　不管是处女作《静静的嘛呢石》，还是之后的《寻找智美更登》《塔洛》，万玛才旦以往的作品风格都以写实为基础，但是《撞死了一只羊》却融入了大量关于回忆、梦幻的元素，风格更写意一些，很多观众认为这是导演创作风格上的一次转变。在导演看来，熟悉他小说的读者就不会产生这样的误解，这部电影与他以往创作的小说风格是一致的。万玛才旦的好友、《阿拉姜色》的导演松太加在看完这部电影之后，对记者说：“这部片子可能是他以往所有的片子里面，最接近他文学气质的一部。”

　　其实，万玛才旦在做导演之前，就已经是位很有成就的作家。他的小说跟电影有很大的反差，小说里的个人情绪偏多。大概2000年左右，他写过一部叫《流浪歌手的梦》的小说，小说记叙了一个跟梦有关的故事：一个14岁的小男孩做了一个梦，一个跟他同龄的小女孩进入他的梦中慢慢轻唱。写这个小说时，万玛才旦看了很多心理学方面的书。所以，当他看到次仁罗布的短篇小说《杀手》时，感觉小说在叙事、意象的营造，或者托梦方式上特别亲切，“包括对复仇的处理方式也是我特别喜欢的。”万玛才旦第一直觉就是这是一个适合改编成电影的小说。

　　小说《杀手》的篇幅很短，想要拍成长片还要加很多内容，这时万玛才旦就想到了自己的小说《撞死了一只羊》，这两部小说有很多共同的东西，“都是发生在路上的故事，主人公都是卡车司机，故事都涉及跟宗教有关的背景，比如解脱、放下、超度等，所以就融合在一起了。”很快，剧本就写完了。

　　监制

　　王家卫都干了啥？

　　剧本完成后，万玛才旦参加了一些创投，2014年，《撞死了一只羊》还获得釜山电影节“APM”亚洲电影市场剧本大奖，但万玛才旦依然没有找到拍摄契机。2015年，他的另一个剧本《塔洛》立项，正好也有公司愿意投资，《塔洛》便先与观众见面。

　　2017年，导演王家卫的泽东公司想拍一部藏族题材电影，正好与万玛才旦结缘，《撞死了一只羊》才被“打捞”出来，王家卫担任该片的监制。在创作阶段，导演和主创去选景，根据选好的景再调整剧本，这个过程中导演会和王家卫有很多沟通，把新的剧本发给他，他也会提供一些专业上的意见。在后期剪辑阶段，导演会先剪出一个粗剪版给王家卫看，他看完觉得很好，又邀请了以往的合作伙伴，比如剪辑张叔平、配乐林强、录音杜笃之来参与电影的后期创作，为影片增色不少。

　　王家卫导演作为监制，可以跳出创作者的身份，站在观众的角度为影片提供一些建议。对于万玛才旦来说，影片故事很好理解，但是对于不熟悉藏族文化的观众来说，可能会有点难懂。王家卫团队就想找一个对观众有引导作用的藏族谚语或者佛语，来精确地概括某一个道理。后来剧组找了很长时间，最终找到了这句谚语：“如果我告诉你我的梦，也许你会遗忘它；如果我让你进入我的梦，那也会成为你的梦。”放在影片中，让不同文化背景的观众更容易理解故事。因为电影本身与梦有关，这个谚语也是关于梦的，观众看到这个谚语就很容易代入故事氛围中。

　　人物

　　主角戴墨镜是致敬？

　　去年，《撞死了一只羊》在参加威尼斯电影节之前，出了一款国际版预告片，司机金巴一直戴着墨镜，茶馆老板娘看到之后说了一句台词：“你为啥总戴个墨镜？”众所周知，该片监制王家卫被影迷冠以“墨镜王”的称号，很多观众就猜测，万玛才旦是有意在电影中向王家卫导演致敬。

　　采访中，万玛才旦笑着说，不会因为王家卫是电影监制，就故意往这方面靠。片中，墨镜是一个很重要的道具，就像《塔洛》中塔洛的辫子一样，是他身份的一种象征。可能大家一开始只记得他有一个小辫子，到他经历了很多事情之后，象征他身份的小辫子也没有了，这个道具对他命运的变化起到很重要的作用。在《撞死了一只羊》中，这副墨镜也起到了类似作用，司机金巴出现的时候一直戴着墨镜，最后他经历了一些事，把内心的包袱放下之后，才第一次摘下墨镜，露出笑容。这种设置在万玛才旦看来是剧情中很重要的一部分，不过，“也可以说是无意中对王导的一次致敬。”

　　插曲

　　《我的太阳》增加荒诞感