在热钱涌动的前些年，电影的投资逻辑似乎很简单：大制作、大明星、大宣发，只要大把砸钱，观众就会买账。但越来越多备受期待的大片成为一再探底的烂片，深深伤害了观众的心。不过，也有好消息——越来越多的冷门爆款出现，没想到会火的题材和没有流量明星的良心制作，倒是频频带来惊喜。

　　在李捷看来，能够给投资人吃下定心丸的最佳办法就是像欧美一样建设电影工业化的模式。“中国电影的工业化要靠数字化建立起来，靠契约精神和投资人制片人中心制的体系比较难，因为中国电影的传统体系不是这样的体系，甚至中国投资人在电影中都处于跟导演不平等的关系中。有些大导演不差钱、不缺投资人，经常会出现超期、超资，拍戏质量不稳定，剧本完成度低的情况，但数字化可以解决这些问题。”

　　李捷也提到，内容为王在整个文娱行业是一个永恒的真理，只用数字化就能帮助导演拍出好电影是不可能的。“虽然内容创作环节的工业化很难解决，但电影的制作流程、宣发链路和影院管理是可以被数字化的。而内容创作的数字化也并非无路可走，很多年轻的导演其实已经开始尝试。”

　　“比如韩寒在拍《飞驰人生》的时候，他就不再是导演思维，是企业家思维，他非常愿意把电影的制作变成一种平台化的思路。作为真正操控这个项目决定权的人，他有这个意识要把电影制作平台化、流程化、标准化。这个力量是巨大的，也会是未来的主流。一个年轻的新锐导演拍一个5000万元票房的电影完全不需要工业化，但你要拍一个30亿元票房的电影就必须工业化。”李捷说。

　　“阿里影业和其他公司不太一样，我们不是传统内容电影公司，也不是一家传统的宣发公司，我们也不是投资公司，我们做的事情是为影视行业提供新基础设施，从创作、投资、制作、宣传、发行、放映、衍生品，各个环节都会涵盖。”李捷说，阿里已经在做“探路者”。

　　李捷和梁静都非常看好网络大电影和短片这些影视“新物种”。“网大(网络大电影)是未来改变行业的一个特别重要的产品，因为它把传统电影的发行方式完全简化了。去年，优酷平台的《大蛇》分账收入有4800万元，相当于院线电影有1.5亿元的票房，这已经不是一个小电影了。”李捷说。

　　“短片、短剧会成为未来重要的方向之一。这个时代变化太快，大家的时间越来越宝贵，这虽然让我们这些做内容的人有一点尴尬，因为想表达的东西没有办法用原来的传统方式做了，但市场会推动我们更新自己的能力。”梁静说。

　　梁静认为，虽然现在的电影市场仍处在寒冬，但过去那种过热的市场也导致了影视作品乌龙混杂、参差不齐。她希望资本能够给真正优秀的内容生产者以足够的空间，而内容生产者也能够生产出更多既有市场也有情怀的作品。