给这些素人演员们以绝对的表演空间，娜丁需要在拍摄中进行漫长的调试，因为这些演员不会去背台词，他们只是知道这个场景意味着什么，不会像职业演员那样考虑站位、灯光等等。所以，娜丁说他们最常用的是手持摄像机，工作人员都在不断移动，尝试去捕捉那些最真实、最能体现影片主题的精彩细节：“这部电影用的都是自然灯光，就是为了记录本真的一面。我们花了很长时间，引导适应演员自己的一些特质。”

　　因为电影太过真实，娜丁坦承一开始审查是很难的，需要跟政府进行多方交涉，片中涉及到的一部分，可能是黎巴嫩政府不太希望让大家看到的，“但是，在这个谈判的过程中，我一直坚持电影是改变的开始，只有通过电影揭露问题，我们才能作出改变，对体制等其他一系列的问题进行改变，最后说服了政府的相关部门。黎巴嫩政府对于这部电影的态度，其实还是比较矛盾的，一方面这部电影在全世界取得了很大的成就，获得了很多的关注，这是对黎巴嫩国家的一种宣传，也是一种荣誉；但是另外一方面，它确实揭露了很多很残酷的现实，这也是政府不希望看到的。但是很幸运，这部电影终于还是能够跟大家见面了。”

　　演员的真实生活，与电影有很大相似性

　　作为演员，娜丁在《何以为家》中客串了一个角色，但是镜头少得可怜。因为在她看来，这些素人演员才是这部电影里真正的演员，而事实证明，他们的完美表演征服了全球观众。娜丁感叹说：“他们不是在表演，而是在表现自己真实的人生。”而这些演员的真实生活，也都是“一把辛酸泪”。

　　片中男主角赞恩的真名就是赞恩，是一位真实的叙利亚难民。选角导演发现他的时候，他正在街上玩，12岁的他还没上学，只能零零碎碎地接受一些家庭辅导。从10岁起，就开始打一些零工，例如给超市送货。他的爱好是养鸽子，梦想是开一家鸽子店。

　　娜丁说：“我们最初遇见他的时候，12岁的他连自己的名字都不会写，由于长期处在营养匮乏的生活境况中，他看起来只有10岁。找到他的时候，他很快就接受了这个角色，他认为这部电影赋予他一定的责任感和使命感。他熟悉影片里的故事，甚至不用给他‘讲戏’，他就完全理解，他就像是这部电影的一部分，自然地与这部影片融为一体。在影片当中，有一个情节是赞恩发现妹妹初来月经，他想要隐藏这个事实，因为父母知道后会以孩子长大了为理由，将孩子以结婚的理由卖掉。赞恩跟我说他身边就有这样的女孩。”

　　赞恩母亲这个角色，灵感来自于娜丁遇到的一个女人：“她有 16个孩子，生活在和电影中一样的环境下。她的6个孩子都死了，其他几个在孤儿院，因为她不能照顾他们。”

　　片中除了男主角赞恩外，还有个抢戏的明星，是个1岁多的小宝宝，他与赞恩的“对手戏”成为片中最温情动人的一幕。真实生活中，这个小宝宝2015年11月21日出生在黎巴嫩，父亲来自尼日利亚，母亲来自肯尼亚，他的父母都以合法身份抵达黎巴嫩，父亲做了一名地下DJ，母亲留在家里照顾他。一家人经常搬家，逃离他们生活中遇到的种族歧视。

　　2016年，《何以为家》的选角导演发现了这个小宝宝。2016年底，在拍摄期间，这个只有1岁的小宝宝的亲生父母被捕，不得不和选角导演在一起住了三个星期。最终，剧组出面与安全总局交涉，将孩子的父母救出来，让他们有时间安全离开这个国家。而在片中扮演这个小宝宝母亲的Rahil，生活中也的确因为身份问题被捕。所以，当她在电影中被送进监狱开始哭泣时，她的眼泪是真实的，因为她经历了那段经历，“所有这些故事和现实结合在一起的时刻，无疑为这部电影的真实性做出了贡献。”

　　愿意用职业作为武器，最终改变社会现状

　　娜丁于1974年出生于黎巴嫩，在内战期间长大，1997年获得贝鲁特圣约瑟夫大学的视听研究学位。毕业后，她开始为该地区的流行艺术家执导电视广告和音乐视频，并获得多个奖项。

　　2005年，娜丁参加了戛纳电影节写作营，写下她的处女作长片《焦糖》，故事发生在贝鲁特，影片以独有的女性视角，将五位性格迥异的女性不同的生活轨迹展开，塑造了黎巴嫩社会的女性群像，她执导并担任该片的主角，该片于2007年在戛纳电影节的导演双周首播，并获得了青年评委会奖，以及圣塞巴斯蒂安电影节的观众奖等，《焦糖》在60多个国家发行。 2008 年，她获得法国文化部颁发的艺术和文学骑士勋章。

　　娜丁的第二部电影《吾等何处去》，同样是她本人编剧，导演和主演。影片于2011年在戛纳电影节“一种关注”单元首映，并获得了特别提名，是黎巴嫩迄今为止票房最高的阿拉伯电影。2018年的《何以为家》是她的第三部电影，把目光对准黎巴嫩的社会底层，展现了战乱国度的生活艰难，这部电影给她带来了更高的国际声誉。

　　拍摄《何以为家》时，娜丁刚生下第二个女儿不久，所以她和片中的那对母子可以感同身受：“在拍摄现场和我的私人生活中经历的双重体验，尤其是当我不得不在两者之间权衡的时候，无疑加强了我与这部电影的联系。即使我不得不在拍摄间隙回家哺乳，即使我几乎睡不着，在整个拍摄过程中，我感到了一种难以言说的力量，非常难以置信。”

　　作为黎巴嫩导演，娜丁心中的电影承载了更多责任，“我首先把电影看作是一种我对所处的这个世界的看法的展现，由此，它又演变为质疑当前整个体系以及质疑自我的一种手段。在《何以为家》里，我描述了一个令人不安的和血淋淋的现实。”

　　娜丁说自己相信电影能够改变世界，即使不能完全改变现状，至少也可以引起话题和争议，或者引发人们的思考。“在《何以为家》中，比起仅仅是感叹主人公赞恩在街上流离失所的命运，我更愿意选择用我的职业作为武器，希望能够真切地帮助到这些孩子，只有通过电影帮助人们意识到这种情况，才能真正做出改变。而触发我这样做的原因是，我需要在贝鲁特(以及大多数城市)阴暗的角落里投下一束聚光灯，渗透到那些贫困且无法逃脱命运的人的日常生活中。”